Легендарний дизайнер спецефектів Рік Бейкер про те, як комп'ютерна графіка вбила його індустрію

Rick Baker. Photo by Marcelles Murdock

Рік Бейкер, фото Джастіна Чарльза

Рік Бейкер закриває свою майстерню. Легендарний автор спецефектів і гриму недавно оголосив про те, що збирається закривати свою студію і продавати на аукціоні свої 400 найвідоміших реквізитів до фільмів. У послужному списку Бейкера розробка ряду найбільш довговічних ефектів 20-го століття, включаючи роботу над фільмами «Екзорцист», «Зоряні війни», музичним кліпом «Триллер» і фільмом «Люди в чорному». Протягом 35 років його знакові костюми, грим та реквізити задавали тренд в світі спецефектів у фільмах, що передують нашої ери візуальної інформації, згенерованої на комп'ютері. Аукціон знаменував солодко-гіркий момент в історії кінематографа: кінець, якщо не всієї епохи фізичних спецефектів, то, як мінімум, ери роботи Ріка Бейкера в кінематографі.

Музичний кліп на пісню «Триллер» (1982) Майкла Джексона зі спецефектами і костюмами Ріка Бейкера

За збігом обставин, аукціон пройшов в день прем'єри Сан Андреас , Фільму-катастрофи, начиненого спецефектами. New York Times у своїй рецензії на фільм зазначила очевидне: «найбільше занепокоєння в цьому випадку викликає те, наскільки це виглядає нудно і одноманітно. Візуальний ряд, згенерований на комп'ютері, може відтворювати надзвичайно деталізовані види катастрофи ... але у технології також є спосіб витіснення таких впливових і цікавих видовищ ». Контраст із старомодними фізичними спецефектами був вражаючим. У фільмі «Американський перевертень в Лондоні», Бейкер показав на екрані людину, що трансформується в вовка, сюжет, який раніше показували за допомогою напливу кадрів і перебивки. Ефект вразив глядачів. Але, тепер можливість дивувати, сама по собі, приречена.

Я зустрівся з Бейкером в гігантському конферц-залі в Universal City Hilton. У 64 роки він підтягнутий, ввічливий і явно повний ентузіазму. Він з тих людей, якими хочуть бути більшість людей в передпенсійному віці. Нам дали кілька хвилин для розмови, перед тим, як почалися торги.

VICE: Я слухав вас по Національному радіо і був вражений тим, що ви не тримаєте образу. З одного боку, ви говорили, що комп'ютерна графіка відіграла велику роль у закритті вашої студії, а з іншого - ви говорили, що ви цим задоволені.

Рік Бейкер: Це не тільки комп'ютерна графіка. Я бачив, що багато чого сталося. Навіть після цього виступу на Національному радіо я отримав море твітів, в яких говорилося «кінець епохи, кінець епохи». Знаєте, це все було тимчасово. Весь бізнес змінився. У мене була студія площею 60 тис. Квадратних футів, яка була чудовою для Гринча, який вкрав Різдво і Планети мавп. Але, зараз, вона не ідеальна для того, щоб продовжувати йти в ногу зі врмени, де практично все робиться на комп'ютері. Нещодавно, у мене був один проект, де був хлопець, який робив зуби, в цій будівлі в 60 тис. Квадратних футів, сам, влітку. Мій рахунок за кондиціонування повітря був більше, ніж мені заплатили за виготовлення зубів. Так що, просто прийшов час. Цих великих робіт більше не існує. У молодості, коли я тільки починав зустрічатися з людьми з індустрії, я зустрів масу озлоблённих людей і море старих скигліїв, і я подумав: «Невже ти можеш бути таким? Ти в цій дивовижній індустрії робиш ці круті речі ». І я не хотів таким стати.

Здебільшого ви працюєте з особами. Це здається особливо іронічним, адже особи найважче намалювати за допомогою комп'ютерної графіки. Аватар зрозумів це правильно, а потім Трон: Спадщина зробив помилку. Чи вважаєте ви, що буде залишатися місце у виробництві фільмів для гримерів і дизайнерів фізичних спецефектів, що займаються дизайном осіб для фільмів, знятих за допомогою комп'ютерної графіки?

Я думаю так. Коли комп'ютерна графіка вперше завоювала популярність, ми відразу ж стали динозаврами. Але, [студії] стали міняти свій підхід, розуміючи, що у нас є навички, які можуть стати їм у нагоді. Мене залучили до усунення негативних моментів з гримом в Загадковій історії Бенджаміна Баттона. Я сказав, що зроблю це, але я не хотів вказівки свого авторства, тому що вони хотіли зробити обличчя за допомогою комп'ютерних технологій. Вони сказали: «Ви можете змоделювати цю штуку в реальному світі краще, ніж ми на комп'ютері». Отже, ми змоделювали і зробили справжні, повністю закінчені сліконовие голови, які потім відсканували і зробили комп'ютерні моделі.

Я завжди багато в чому сподівався на зближення комп'ютерної графіки і гримерку справи. Я займаюся комп'ютерним дизайном з кінця 80-х, думаю в цьому мені допомогло те, що я добре знаю настінний живопис. Я робив комп'ютерні моделі і активно розробляв свої дизайни на комп'ютері, і я люблю це робити. Я люблю робити цифрові моделі та цифрові малюнки, і грати з цифровою комбінацією. Але я не думаю, що це відповідь на все. Я вважаю, що щось все одно буде втрачено.

Коли у вас є хороший актор, в якісному гримі, і він сидить у гримерці кріслі, дивиться на себе в дзеркало, і бачить, як він став кимось іншим. А потім він виходить на знімальний майданчик і знає, де він, знає, як він виглядає, він показує таку гру, яку він ніколи не покаже в сцені, знятої за технологією захоплення руху.

Костюм Гринча Санти роботи Ріка Бейкера. Автор фото Джастін Чарльз

Зараз, коли за допомогою комп'ютерної графіки можна зобразити, практично все, що завгодно, чи вважаєте ви, що кінематографісти втратили можливість дивувати аудиторію? Я думаю про цей епізод перетворення в Американському перевертня ... Невже, потрясіння такого роду більше неможливо?

Ну, все виглядає так, що комп'ютерна графіка в фільмах викликає багато негативної реакції і, [кажуть], фізичні ефекти збираються повернути назад. Але це не відбувається у великих масштабах. Мені сподобався Божевільний Макс: Дорога люті , 70-річний продюсер цього фільму задасть жару будь-якому молодому панку. І все завдяки тому, що у фільмі багато фізичних спецефектів. У мене бувають дуже неприємні враження, коли я ходжу в кіно і замислююся про реквізиті. Я маніяк спецефектів, це те, що мене приваблює. І я дивлюся фільми і у мене виникають питання: Чому мене не чіпляє? Чому мені просто нудно? Це одна з причин загибелі спецефектів, згенерованих на комп'ютері. Ви можете зробити все. Але чи стає від цього краще? Я так не думаю. Але так, я вважаю, що є справжня різниця, коли ти знаєш, що щось відбувається насправді. Я точно заню, що цей хлопець дійсно ризикував своїм життям, а той, насправді, просто стояв перед камерою і імітував ризик. Я краще подивлюся старий фільм Рея Харріхойсена і потерплю 45 хвилин поганого діалогу заради того, щоб подивитися 30-секундний стоп-кадр.

Фрагмент з «Гаррі і Хендерсона» (1987) зі спецефектами роботи Ріка Бейкера

Переглядаючи каталог аукціону, я був шокований «зморщеною шкірою Едгара» з Людей в чорному. Вона жахлива. У вашій студії в 60 тисяч квадратних футів, мабуть, неміряно осіб з порожніми очима, пильно дивляться на вас. Чи не страшно це?

Я ріс в спальні, повної такого реквізиту, з десяти років. Це не лякає мене.

«Зморщена шкіра Едгара» Ріка Бейкера. Автор фото Джастін Чарльз

Ніколи не буває таких думок, ніби ви зайдете у ванну пізно вночі і натрапите на щось м'яке і безока ...

Коли це те, що народилося у вашій голові і зроблено вашими руками, воно не лякає. Але якщо фільм добре зроблений, він все ще може мене вразити. Я пам'ятаю роботу над Екзорцистом разом з майстром Дикому Смітом, коли мені було трохи за 20. Я робив більшу частину роботи над головою і тулубом. І я добре знав, як її голова повертається. Але коли я побачив фільм, я зрозумів, що наляканий також, як і всі інші. І я був вражений цим. Це кінематограф. Дуже важко дивитися фільм і залишатися спокійним.

Дізнайтеся про двох дітей, які зробили рімейк «Індіани Джонс»:

Майкл Джексон контактував з вами з приводу роботи над відеокліпом на пісню «Триллер», це правда?

Він контактував з Джоном Ландіс з приводу Американського перевертня в Лондоні. Я був першим, кому подзвонив Джон, і сказав: «Майкл Джексон хоче зняти кліп на рок-композицію ... дуже сильно навіяну Американським перевертнем. Він хоче трансформуватися ». Я сказав: «Маленький Майкл Джексон?» А він такий: «Ну, він більше не маленький Майкл Джексон».

Мене, дійсно, зацікавила можливість попрацювати з поп-зіркою. Я подумав: «Це буде важко і він не буде хорошим об'єктом для моїх спецефектів». Але я повністю помилявся. Йому це подобалося, [але] він був хаотичним, і мені треба було виконати всю роботи за дуже короткий проміжок часу. Мені довелося використовувати команду гримерів, з якими я раніше не працював і не знав на що вони здатні. І я не знав, чи зможуть вони правильно нанести грим на танцюристів, тому, я сам грімміровал Майкла, в той же вечір бігаючи навколо гримувальних трейлерів з криками «Ні, ні, ні ...» А потім ми були у Верноні, в районі м'ясокомбінату, опівночі. І вони почали танцювати «Триллер» ...

Читайте на The Creators Project: До ак в «Грі престолів» знімають сцени метання вогню в справжніх замках

Творіння і бюсти з аукціону. фото автора

В Верноні, напевно, нікого не було в цей час. Ви, напевно, були єдиною аудиторією.

Так. Найгіршим було те, що ми почали зйомку, коли на м'ясокомбінаті почався забій тварин. Це було приблизно о другій годині ночі і там був, знаєте, специфічний запах. Ми були, буквально, зовні бійні. Це було моторошно. Так що, я стояв посеред вулиці і дивився на те, що відбувається у мене перед очима, а мій мозок в цей час перекинувся на 360 градусів. І я думав приблизно так: «Дивись на все, що відбувається перед тобою, Рик». Ландіс сказав мені в ту ніч: «Після цієї зйомки люди про тебе дізнаються більше, ніж після всіх інших твоїх робіт». І це правда. Коли люди говорять: «Чим ви заробляєте на життя?», Я відповідаю: «Я художник по гриму». «Що ви зробили, що я можу подивитися?» Я кажу: «Так, є такі роботи». І у мене запитують: «Що?». Я кажу: «Триллер». І їх реакція приблизно така: «Триллер ?!»

Люди вражені цим більше, ніж вашою роботою над сценою в барі в Зоряних війнах?

Так. «Триллер» знають всі. Але так, вся справа в тому, що робота повинна бути зроблена добре, тому що вам треба так багато зробити в період підготовки, що ви проводите за роботою кожну хвилину свого бодрстовованія. Коли ви на знімальному майданчику робите грим актору, ви бачите, як він починає оживати, дихати. Це чарівно!

Звучить, як щось, про що ви будете нудьгувати.

Я буду сумувати за частиною цього. Але я не буду сумувати за хаосу в бізнесі. Я не йшов в професію, щоб стати бізнесменом, я туди прийшов, щоб робити речі. І я все ще хочу продовжувати робити речі. Я роблю речі кожен день і вони стають такими, якими я хочу їх зробити.

Маска Гаррі роботи Ріка Бейкера з фільму «Гаррі і Хендерсон» (1987). фото автора

Бейкера покликали і йому треба було йти. Я зайняв місце в останньому ряду схожого на печеру залу С, недалеко від експозиції інопланетян і відрізаних голів, фрагментів колекції, виставлених на продаж. Сцена була прикрашена повнорозмірним інопланетянином з Людей в чорному, однойменною Грінч, на вигляд стародавньої Горгула і розклався трупом, прив'язаним до стільця і з перерізаним горлом. Чоловік у піджаку привітав нечисленну публіку (більшість ставок робилося по інтернету або телефону) пропозицією почати аукціонні торги і «розгойдати їх, як ніби вам все одно».

Я запитав у співробітника Hilton розміри залу і зробив швидкі підрахунки. Студія Бейкера була в 15 разів більше величезного конференцзали. Я намагався уявити такий простір, його всю колекцію інопланетян, мавп і монстрів, розтягнутий до горизонту. Я не міг збагнути масштаби колекції і виконаної роботи. Далеко в залі аукціоніст стукнув своїм молотком. Одна продаж відбувся, залишилися 399. Це буде довгий аукціон.

Сем МакФітерс народився в Лорейні, Огайо, в 1969 році. Він колишній соліст груп Born Against, Men's Recovery Project і Wrangler Brutes, а також засновник Vermiform Records. Його колонки, есе, досьє і короткі розповіді були опубліковані в the American Prospect, Chicago Reader, OC Weekly, Punk Planet, the Stranger, VICE, і the Village Voice. Він живе в місті Помона, Каліфорнія зі своєю дружиною.