Виставка Мартіньш Заурса в ризькому Музеї декоративного мистецтва

  1. Музей декоративного мистецтва і дизайну в Ризі. Адреса, години роботи і вартість квитків

Час: з 11 червня по 27 вересня 2015 року

Місце: Рига, Латвія; Музей декоративного мистецтва і дизайну на вулиці скарнах (Skārņu iela, 10/20)

Подія: Виставка робіт Мартіньш Заурса «Вільні мрії. Декоративний фарфор »(Nesasietie sapņi. Dekoratīvais porcelāns)

Dekoratīvais porcelāns)

У самому центрі Риги, в Музеї декоративного мистецтва і дизайну (Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejs), розташованому в колишній церкві Святого Георгія (найстаріше кам'яна будівля в столиці Латвії), проходить цікава виставка, приурочена до сторічного ювілею Мартіньш Заурса.

У самому центрі Риги, в Музеї декоративного мистецтва і дизайну (Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejs), розташованому в колишній церкві Святого Георгія (найстаріше кам'яна будівля в столиці Латвії), проходить цікава виставка, приурочена до сторічного ювілею Мартіньш Заурса

Мартіньш Заурс (Mārtiņš Zaurs) (1915-1998) - латвійський художник і дизайнер, графік, скульптор, есеїст. Унікальна виставка, організована на 2 і 3 поверхах Музею декоративного мистецтва і дизайну в Ризі, відкриває абсолютно нову, дивовижну сторінку в творчості цього талановитого майстра.

Унікальна виставка, організована на 2 і 3 поверхах Музею декоративного мистецтва і дизайну в Ризі, відкриває абсолютно нову, дивовижну сторінку в творчості цього талановитого майстра

Виставка знайомить з роботами Заурса в області декоративного фарфору, які до сих пір не дуже відомі навіть художнім експертам, колекціонерам і шанувальникам декоративно-прикладного мистецтва Латвії.

Виставка знайомить з роботами Заурса в області декоративного фарфору, які до сих пір не дуже відомі навіть художнім експертам, колекціонерам і шанувальникам декоративно-прикладного мистецтва Латвії

Представлені на виставці роботи Мартіньш Заурса, створені в кінці 50-х, а також в 60-х роках, демонструють чудову здатність автора створювати самобутні твори, які вносять яскраве розмаїття в цю область декоративного мистецтва.

Представлені на виставці роботи Мартіньш Заурса, створені в кінці 50-х, а також в 60-х роках, демонструють чудову здатність автора створювати самобутні твори, які вносять яскраве розмаїття в цю область декоративного мистецтва

До моделювання та декорування порцеляни художник звернувся до вже досить зрілому віці, в середині 50-х, коли Заурса та інших латвійських скульпторів запросили на Ризький фарфоровий завод брати участь в створенні моделей для масового виробництва.

До моделювання та декорування порцеляни художник звернувся до вже досить зрілому віці, в середині 50-х, коли Заурса та інших латвійських скульпторів запросили на Ризький фарфоровий завод брати участь в створенні моделей для масового виробництва

Починаючи з 1956 року, Заурс створював як порцелянові вироби на замовлення, так і дрібну пластику: фігурки жінок, дітей, тварин, птахів, багатофігурні композиції з порцеляни. Найчастіше фігурки виконувалися в декількох варіантах: поряд з неглазурованими білими статуетками з бісквіту, він створював різні варіанти з розписом, що підкреслює виразність форми.

Найчастіше фігурки виконувалися в декількох варіантах: поряд з неглазурованими білими статуетками з бісквіту, він створював різні варіанти з розписом, що підкреслює виразність форми

Особливо цікаві унікальні авторські роботи Мартіньш Заурса - проекти художнього розпису декоративних тарілок, що стали новими «маяками» дизайну в епоху свіжого мистецького злету 1960-х років.

Особливо цікаві унікальні авторські роботи Мартіньш Заурса - проекти художнього розпису декоративних тарілок, що стали новими «маяками» дизайну в епоху свіжого мистецького злету 1960-х років

Створені Заурсом проекти дизайну порцелянових тарілок доводять життєстійкість традицій знаменитої ризької майстерні розпису по фарфору «Балтарс» (Baltars) (1925-1928), які знаходили продовження навіть у повоєнний час.

Створені Заурсом проекти дизайну порцелянових тарілок доводять життєстійкість традицій знаменитої ризької майстерні розпису по фарфору «Балтарс» (Baltars) (1925-1928), які знаходили продовження навіть у повоєнний час

У своїх роботах 60-х років майстер досяг дивного лаконізму, гнучкості в трактуванні образів і багатого розмаїття технік декорування порцеляни.

У своїх роботах 60-х років майстер досяг дивного лаконізму, гнучкості в трактуванні образів і багатого розмаїття технік декорування порцеляни

Він використовував як кобальтову подглазурную розпис, так і розпис надглазурними фарбами, часто доповнюючи барвисті шари за допомогою трафарету для аерографії, що дозволяло досягати більш щільного і рівного тону або ж ефекту прозорості.

Він використовував як кобальтову подглазурную розпис, так і розпис надглазурними фарбами, часто доповнюючи барвисті шари за допомогою трафарету для аерографії, що дозволяло досягати більш щільного і рівного тону або ж ефекту прозорості

Мартіньш Заурс експериментував з прошкрябуванням шарів фарби, сміливо комбінував фарби різної інтенсивності і домагався елегантною гри графічних ліній і монохромних блоків кольору.

Мартіньш Заурс експериментував з прошкрябуванням шарів фарби, сміливо комбінував фарби різної інтенсивності і домагався елегантною гри графічних ліній і монохромних блоків кольору

Декоративні порцелянові тарілки Мартіньш Заурса є справжніми витворами мистецтва.

Декоративні порцелянові тарілки Мартіньш Заурса є справжніми витворами мистецтва

Тематика композицій надзвичайно різноманітна, але їх об'єднує цілісний погляд на світову літературу і класику образотворчого мистецтва ( «Пер Гюнт», «Дон Кіхот», «Растреллі»), інтерес до космічних явищ ( «Конструктор космічних кораблів», «Червона планета», « сонячне затемнення ») і вічної теми сім'ї, матері і дитини.

Тематика композицій надзвичайно різноманітна, але їх об'єднує цілісний погляд на світову літературу і класику образотворчого мистецтва ( «Пер Гюнт», «Дон Кіхот», «Растреллі»), інтерес до космічних явищ ( «Конструктор космічних кораблів», «Червона планета», « сонячне затемнення ») і вічної теми сім'ї, матері і дитини

Варто також сказати про дружбу, яка протягом усього життя пов'язувала Мартіньш Заурса з дуже цікавим латиським художником Аусекліс Баушкеніексом (1910-2007) і певною мірою вплинула на його світогляд. Між художниками існувало свого роду неоголошене суперництво, в результаті якого кожен з них виробив свій власний оригінальний почерк, в якому обов'язково присутні гумор, іронія і гротеск.

Між художниками існувало свого роду неоголошене суперництво, в результаті якого кожен з них виробив свій власний оригінальний почерк, в якому обов'язково присутні гумор, іронія і гротеск

Широкій громадськості Мартіньш Заурс відомий переважно як скульптор, автор монументальних композицій з дерева на фольклорні та казкові сюжети, що стали невід'ємною частиною Латвійського етнографічного музею (Latvijas Etnogrā fiskais brī vdabas muzejs) та Меморіального музею Анни Брігадере в Тервете (Rakstnieces Annas Brigaderes muzejs "Sprīdīši") . Паралельно він працював над меморіалами і фігурними композиціями, але його таємною пристрастю залишалася графіка. Одним з найпалкіших захоплень майстра також було колекціонування, що свідчить про його широкий кругозір як експерта з історії мистецтв.

Одним з найпалкіших захоплень майстра також було колекціонування, що свідчить про його широкий кругозір як експерта з історії мистецтв

На виставці представлені роботи із зібрань Латвійського Національного художнього музею, Музею історії Риги і мореплавства, а також з колекції сім'ї художника і інших приватних колекцій.

♦♦♦♦♦♦♦

Мартіньш Заурс (Мартін Роберт Зауерс) (Mā rtiņš Roberts Zauers) народився 17 лютого 1915 року в родині лісника в Межотненской волості. Після закінчення початкової школи навчався в Зіедонской садівничої школи, а в 1933 році вступив в Ризьку народну вищу школу (Rīgas Tautas augstskola) (RTA), де осягав секрети скульптурної майстерності у Еміля Мелдеріса, а малюнку і живопису навчався у Романа Сути. У 1934 році Заурс надійшов до Латвійської академії мистецтв, де навчався в скульптурній майстерні професора Костянтина Рончевского, а потім був учнем знаменитого латвійського скульптора Карліс Залі (автора пам'ятника Свободи), який став керівником дипломної роботи Заурса.

Паралельно з навчанням в 1936 році Заурс вступив в авангардистський Мистецьке об'єднання «Зелена ворона» ( «Zaļā vārna») і почав брати участь у виставках даного суспільства. Академію мистецтв він закінчив в 1942 році, а вже через рік відбулася його перша персональна виставка - спільна з акварелістом і сценографом Едуардом Вітолса - в салоні «Зинта» ( «Zinta») на Домській площі в Ризі.

У 1944 році Заурс став членом латвійського Спілки художників і з 1955 по 1958 рік очолював скульптурне відділення цієї організації. Деякий час він також працював при художньо-виробничому комбінаті «Максла» ( «M ā ksla») ( «Мистецтво»). Протягом своєї творчої кар'єри Заурс займався скульптурою, декоративною обробкою інтер'єрів, розписом по фарфору і графікою.

Сам художник зізнавався, що доля була до нього прихильною: ніякі влади або закони не були в стані обмежити політ його фантазії. Ця теза чудово характеризує всю його творчість, тому виставку в ризькому Музеї декоративного мистецтва і дизайну вирішено було назвати «Вільні мрії». Знайомство з його роботами в області декоративного фарфору переконує в тому, що Заурс був одним з найяскравіших діячів в історії латвійського декоративно-прикладного мистецтва другої половини XX століття, одним з найоригінальніших художників епохи.

♦♦♦♦♦♦♦

Музей декоративного мистецтва і дизайну в Ризі. Адреса, години роботи і вартість квитків

Музей декоративного мистецтва і дизайну (Dekoratīvās mākslas un dizaina muzejs) знаходиться в Старій Ризі, в колишній церкві Святого Георгія на вулиці скарнах (навпроти бічного фасаду церкви Святого Петра і пам'ятника Бременським музикантам). Адреса музею: Skārņu iela, 10/20. Переглянути розташування музею на мапі Риги можна тут .

Години роботи Музею декоративного мистецтва і дизайну в Ризі: з вівторка по неділю з 10:00 до 17:00; понеділок - вихідний. Музей також закритий в офіційні святкові дні: 1 січня, в Страсну П'ятницю, на Великдень, Янів день і Ліго (23-24 червня), Різдво (25-26 грудня) і 31 грудня.

Вартість вхідних квитків: дорослий квиток на постійну експозицію варто 2,13 євро. Цей квиток включає в себе і огляд тимчасових виставок на 2-3 поверсі. Для відвідування тимчасових виставок на 1 поверсі потрібно придбати окремий квиток вартістю 3,56 євро. Комбінований квиток на постійну експозицію і всі тимчасові виставки варто 4,27 євро.

Кожної останньої неділі місяця постійну експозицію музею можна оглянути безкоштовно.

♦♦♦♦♦♦♦

Фотографувати в музеї дозволяється.

Офіційний сайт Музею декоративного мистецтва і дизайну в Ризі: lnmm.lv . На сайті можна знайти опис постійної експозиції, а також інформацію про нові виставках, екскурсіях та інших заходах.