Казахстанська естрада 90-х

Не встигли ми зауважити, як на казахстанської естраді з'явилася ціла когорта ретро-зірок. Але ж колись вони були народними кумирами, і їх пісні співала вся країна. Сьогодні ми згадаємо найяскравіших артистів, зірка яких запалилася в 90-і роки минулого століття, а також поговоримо з тими, хто безпосередньо творив історію нашого шоу-бізнесу. Кирило Лі

Як і багато інших артистів, на професійну естраду Кирило Лі прийшов з самодіяльності. Правда, за плечима у нього був досвід гри в ВІА і філармонійному колективі. Але потім час стало диктувати свої правила:

- Я зрозумів, що грати поп-музику - єдиний шанс голосно заявити про себе. На той момент це була вимога кон'юнктури. Звичайно, на нас впливала пізньорадянська естрада - «Лагідний травень» і т.п. Ось я і взяв на озброєння схожу стилістику. Результатом стала випущена в 1991 році пісня «Милашка-малолітка». Ну а потім понеслося: «Ходімо зі мною», «Подруга», переспів знаменитої: «Ну-ка, все разом!», «Карина», «Десятикласниця», «Там» і багато іншого.

Через велику кількість хітів тодішні музичні ЗМІ дарували Кирилу титул «Генерала казахстанської сцени». Але, починаючи з 2002 року, він став рідше з'являтися на телеекранах. Цікаво, що зникнення Кирила з екранів багато зв'язали з тим, що його кліпи в 2002 році висміяв в популярній тоді передачі MTV Росія "Shit-парад»

Провідні мало не по кісточках розібрали майже всі кліпи Кирила Лі. Сьогодні таку антирекламу багато почли б за божий дар. Тим більше, що антипіар сьогодні став чи не більш цінним, ніж, власне, піар. Але причина зникнення Кирила зі сцени була, звичайно, інша.

- За станом здоров'я 10 років я назад перестав їздити на гастролі. Тоді мене замучив ревматоїдний артрит. Кілька разів прямо на сцені мене заклинювало, і я зрозумів, що мені потрібно піти зі сцени заради свого здоров'я. Я встиг позайматися рекламою, продюсерським справою, навіть випустив 3 диска, пісні звучали, але на сцену я не міг виходити. Але зараз, тьху-тьху, все налагоджується і я повертаюся!

Дует «Мюзікола»

Фото взято з аккаунта Карини Абдулліною в Facebook .

Дует «Мюзікола» за 20 років активної творчої діяльності встиг все - навіть попрацювати в Росії.

- Я музикант в третьому поколінні, в моїй родині всі займалися виключно класичною музикою, - розповідає Карина Абдулліна. - Мій дідусь, народний артист СРСР, знаменитий баритон Ришат Абдуллін закінчив Московську консерваторію в 1936 році, папа Заур Абдуллін - в 1973-му році. Моя мама - класична піаністка. І мені, в общем-то, теж була уготована подібна доля. З дитинства я знала, що класика - основа всіх основ. І за великим рахунком займатися поп-музикою мене змусила потреба. Мої батьки розлучилися, мама отримувала мало, і мені довелося заробляти гроші самої.

Я в той час співала в ансамблі при Палаці піонерів, для мене це було не більше, ніж просто хобі. Але мій керівник, талановитий музикант Канат борошно (на жаль, нині покійний) розгледів у мені талант і став потихеньку брати з собою на концерти, весілля, ювілеї. Так я в 13 років заробила свій перший рубль. Далі більше - 5, 10, 20 і вже до кінця школи я отримувала більше мами. У неї як у концертмейстера була ставка 120 рублів на місяць, а я стільки отримувала за один виступ.

Якраз в той самий час ми і зустрілися з Булатом Сиздикова. Він уже був досвідченим музикантом. Булат встиг попрацювати і в «Гульдер», і в ансамблі «Арай», брав участь у створенні групи «А-Студіо» і працював в оркестрі під керуванням Максима Дунаєвського. І це не кажучи про те, що він мав досвід роботи з найбільшими зірками російської естради (Аллою Пугачовою, Машею Распутіної, Дмитром Маліковим, Валерієм Леонтьєвим). Тоді Булат якраз дозрів для власного проекту - він шукав молоду співачку, і для цього приїжджав до рідного міста. Наші спільні знайомі розповіли йому про мене. Він прийшов до музичної школи ім. Байсеітова, прослухав мене і ми стали працювати разом.

Це був 1993 год. У тому ж році я отримала гран прі на дуже популярному в ті роки конкурсі «Ранкова зірка» Юрія Ніколаєва. І ось тоді почалася моя естрадна кар'єра. Ми щільно зайнялися своїм репертуаром, і першою ластівкою стала пісня «Дівчинка в політиці білому» (музика Булата Сиздикова, слова Еркеша Шакеева). Закріпили успіх піснями «Згадуй мене», «Я не забуду тебе».

Тоді ми працювали в Москві, і хочу особливо підкреслити, що на телебаченні і на радіо наші пісні крутили абсолютно безкоштовно.

Ми їздили на гастролі, на міжнародні конкурси, і на одному з них - Big Apple Music-96 в Нью-Йорку ми стали першими серед 16 країн світу. Але російський шоу-бізнес дев'яностих і «нульових» - це дві великі різниці. Вже до середини 2000-х розкрутка в Росії стала коштувати великих грошей. Тоді, зваживши всі «за» і «проти» ми повернулися додому і продовжили кар'єру тут.

Сьогодні ми вже відбувся колектив - займаємося улюбленою справою і не женемося за миттєвою популярністю. І взагалі без удаваної скромності зауважу, що "Мюзікола" сьогодні - один з найстабільніших казахстанських колективів.

Ми жодного разу не посварилися через гроші, ми випускаємо нові альбоми, вони є в продажу. Далеко не кожна група має в своєму арсеналі стільки хітів.

Для нас творча свобода понад усе. У нас є робота, слухач, ми постійно гастролюємо. Ми не можемо себе назвати дуже багатими людьми, але все, що ми заробляємо, ми залишаємо собі, а не віддаємо «дяді-продюсеру». Плюс до всього сьогодні Булат займається педагогічною діяльністю, а я випустила 60 авторських програм на каналі «Маденіет», веду авторську передачу "Діалог" на радіо "Класика". Також пишу пісні для російських виконавців, років 5-7 назад мої пісні заспівала Наташа Корольова, а зараз я багато пишу для чудової співачки Зари. Коли тебе викликають на сцену Кремлівського Палацу з'їздів або «Жовтневого» в Петербурзі в якості учасника, це дорогого коштує.

Група "RAP ZONE"

У 1994 році з'явилася найвідоміша реп-команда Казахстану "RAP ZONE". У неї було два склади, але найбільш відомий ось цей: брати Кайрат (лідер групи) і Азамат, Роксана, Артем і Сакен. Популярність "RAP ZONE" принесла пісня "Шум-гам-бум-переворот".

- У 1995 році я прийшла на концерт групи і підійшла до хлопців зі словами: "Щось ви зовсім не вмієте танцювати", - згадує Роксана. - Мені тоді було 17 років і я займалася танцями. Кайрат попросив залишити номер свого телефону. Так я потрапила в групу. Ми їздили на гастролі в інші міста, але в основному виступали в нічних клубах Алмати, заробляли небагато, вистачало тільки на внутрішні витрати. Ми дорівнювали на зарубіжних реп-виконавців. Тоді був канал Channel V, я дивилася кліп, записувала виконавця і просила маму привезти касету з поїздок. На вулиці Тулебаева, трохи вище Богенбай батира, був магазин, який торгував касетами і гранж-речами, наприклад, банданами, кільцями, рюкзаками, ми все це закуповували для виступів. За ротацію ми тоді нікому не платили, працювали на бартер. Наприклад, ми виступали на концерті "31 каналу", а він ставив наш кліп в ефір. Це була творчість, ми розуміли, що це тимчасово.

У 1996 році відбувся єдиний сольний концерт "RAP ZONE" в ДК АХБК.

У 1998 році група припинила своє існування. Кайрат зараз живе в Болгарії, Роксана стала фотографом, Азамат займається бізнесом.

Яшлик

Групи «Яшлик», АР-Клуб ( «Дервіші») і поява Дільназ Ахмадіевой склали, так звану, «уйгурська хвилю» в казахстанському шоу-бізнесі.

В середині 90-х група «Яшлик», колись очолювана Муратом Ахмадіевим, перебувала в статусі напівзабутого колективу. Саме тоді синові Мурата Ахмадіева Дільшату прийшла ідея перетворити колектив в сучасну поп-групу з елементами етно-музики.

Розповідає відома нині музичний продюсер Гульвіра Ілахунова:

- Тоді не було поняття ротація - просто були дружні стосунки. Я працювала на телебаченні і постійно стикалася з необхідністю пошуку нового музичного матеріалу і новин. Щоранку я починала з обдзвону майже всіх наших артистів. Новин було мало, і мені доводилося висмоктувати їх з пальця.

- І як-то раз в 1997 році я випадково потрапила на запис пісні «Нігара», яку писав Дільшат Ахмаді. Взагалі, я планувала зробити тільки сюжет, але потім подумала накласти відео на пісню і вийшов кліп. Тоді я віддала Танірбергену Бердонгарову (майбутньому депутату), який тоді вів програми «Х-TV» і «Теледіскотека Луноход» і просто сказала: «Якщо хочеш, постав!». На наступний день хлопці прокинулися знаменитими, телефон розривався, у народу почалася істерика. «Нігара» зазвучала, як то кажуть, з кожного праски! За це зараз звинуватили б в джинсі - а тоді це було звичайною справою.

Тоді ми з "Яшликом" почали гастролювати. Важко уявити, але 1000 доларів на ті часи були захмарними гонораром. 300-500 теж вважалося дуже багато. Моя зарплата на "31 каналі" була всього 1500 тенге. А коли ми дали сольний концерт у Палаці Республіки, який нам допоміг організувати чудовий діджей і ведучий, нині покійний Костянтин Іванов, був нереальний аншлаг. Квитки розібрали в момент. Правда, до мене ці гроші не потрапили - куди вони пішли, я не знаю. Хоча нас заспокоювали, говорили, що у нас на рахунку вже по півтори тисячі доларів. Але грошей цих так я і не побачила.

В цілому «Яшлик» видав на-гора чимало хітів: «Сон мрії», «Роза», «Схід», «Розлука», «До побачення», «Янсун». Правда, на початку «нульових» група зникла так само раптово, як і з'явилася. Офіційної причини ніхто не озвучив. Втім, багато груп і артисти 90-х формально продовжують існувати і зараз. Але багато хто просто не змогли звикнути до нових законів шоу-бізнесу. Хоча зараз на хвилі ностальгії за 90-м, багато ті колективи повертаються з небуття. І за словами Гульвіри, «Яшлик» також готує камбек.

Гуля Тулегенова

Так чи інакше, вплив радянської естради на казахстанську було величезним. Тому всі тенденції російського шоу-бізнесу майже відразу ж знаходили відображення у нас. Гулю Тулегенова можна вважати нашою відповіддю на таке явище, як Альона Апіна.

Як згадує сама Гуля, все почалося з звичайних кухонних посиденьок, куди якось прийшов її друг і постійний автор Ренат Абдулхаліков.

- У 1993 році він прийшов до мене додому і запропонував заспівати його пісню «До зірок», вже в 1996-му я виступала з цією піснею в Москві на конкурсі. Ну а в 1995 році стрельнув «Татарський хлопчик» - з тих пір це моя візитна картка.

Дійсно, без «Татарського хлопчика» Гулю і до цього дня не відпускають ні з одного концерту. Далі пішли й інші пісні: «Йти з тобою», «Я тебе нікому не віддам», виконані приблизно в такому ж стилі.

Тим більш несподівано було те, що в 2002 році співачка раптом заспівала фанк і ... навіть виступила на розігріві у «Земфіри». Нічим хорошим це справа не закінчилася - Гуля була обсвистана своєї «нецільової аудиторією». Після невдалої зміни іміджу Гуля Тулегенова також поступово зійшла зі сцени.

Сьогодні Гуля Тулегенова більше часу присвячує родині - недавно вона стала мамою. Але і про співочому справі не забуває - благо ностальгія по 90-му сьогодні на підйомі, тому всі бажаючі артисти тих років можуть непогано заробити на ретро-концертах і ностальгує публіці.

- Естрада 90-х була щирою і справжньою. Не випадково так багато людей її люблять, - вважає Гуля. - Сьогодні весь наш шоу-бізнес будується на крадіжці ідей, пересмикуваннях і переінакшування іноземної музики.

Парвіз Назаров

Фото Ярослава Радловского з сайту tengrinews.kz

Образ самотнього романтичного героя припав Парвізу Назарову як не можна до речі. На відміну від багатьох інших артистів, Парвіз ніколи не намагався міняти імідж, бо розумів, яку величезну роль він відіграє в його випадку. Стартувавши на «Азії Дауиси» на початку 90-х, найбільшого розквіту Парвіз досяг в середині і наприкінці десятиліття, видаючи кілька разів на рік порцію хітів: тут і «Білі хмари», і «Лети», і «Хрещена мати», і « берег », і« Дівчинка моя ».

Але і його не оминула доля більшості зірок 90-х. В середині 2000-х років про Парвіз кілька забули. Сам співак, до речі недавно заявив, що нікуди і не зникав в «нульові». Він стабільно випускав нові пісні, знімав кліпи. Але ставилися вони чомусь не в найзручніше для глядачів час, в зв'язку з чим і склалося відчуття «забутості». Проте, в 2010 році Парвіз вистрілив новою піснею «Я не вмію грати на гітарі», яка відразу ж стала хітом, в тому числі і в інтернеті.

Група "Бублики"

А ось цей проект Кайрата Кульбаева, який зараз очолює Управління культури міста Алмати, сміливо можна назвати казахстанським відповіддю "Иванушки International". Імідж «своїх хлопців», простенькі пісеньки - ось і успіх. Пік їх затребуваності доводиться на 1997-2000 роки. Втім, цього вистачило рівно на три хіта: «Холод днів», «Навпіл», «Легко-легко».

Потім інтерес до групи став стихати, і їх зникнення ніхто і не помітив. По-перше, тому що учасники групи майже відразу зайнялися іншими проектами. Мухтар Оталі разом зі своєю тодішньою дружиною, нині відомою актрисою Ліндою Нігматулін, створили групу «ДНК». А Євген Кравчук - групу «СРСР». Правда, сьогодні всі ці проекти також почили в бозі, і згадують їх куди рідше «Бубликів».

Нурлан Абдуллін

фото з офіційного сайту співака.

Коли Нурлан з'явився на казахстанської естраді, тільки ледачий не називав його казахстанським Михайлом Шуфутинським. Крім, нехай і віддаленого, але все ж зовнішньої схожості, причини такої аналогії були і в музиці, яку виконував Нурлан. Казахстанського шансону, як окремого жанру, так і не вийшло, але якби він і прижився в нашій країні, то, думається, Нурлан Абдуллін цілком міг би стати його родоначальником. Бо назвати його творчість попсою язик не повернеться, а ліричність і народність пісень роблять його близьким до російського шансону. Втім, сам Нурлан вважає, що існує тільки музика - щира або нещира.

- Коли я пішов на естраду, я ніколи не думав, що вона стане бізнесом. Починав я, як і майже всі, з конкурсів. З незабутньої «Азія Дауиси» - чудового дітища Мурата Іргаліева і Саші Пономарьова. Тоді це було центром тяжіння всіх музикантів. Звідти все і пішло-поїхало.

У 1997 році у Нурлана «вистрілила» пісня «Я залишаюся з тобою», яка була виконана разом з дитячим хором «Елімай». Ще через рік з'явилася не менше хітова пісня «Дорога до дому» Аділя Жамбакіева. Потім пішов знаменитий «Абдулла» та інші пісні.

- Сьогодні кілька втрачено відчуття дружби і єдності, яке тоді було притаманне всім артистам. Ми цікавилися новинами, щиро вболівали один за одного, раділи новим виконавцям. А сьогодні все поділилися на якісь групи, купки, клани. З'являються проекти-одноденки, які спрямовані тільки на заробляння грошей. Я навіть кілька шкодую, що пішла цензура. Все-таки вона задавала певні параметри якості.

Лана

Тільки-но вона з'явилася на екранах ТБ, все мало не в унісон почали кричати про казахський клон Ванесси Мей. Правда, Аділь Жамбакіев, займався в ті роки розкручуванням Лани, особливо напирає на те, що його підопічна з'явилася раніше китайської скрипальки. Правда, саме міжнародний успіх Ванесси Мей допоміг Лані добре розкрутитися в Казахстані. Перший її кліп - «Калейдоскоп», що вийшов в 1998 році, здивував всіх оригінальністю і рівнем кліповою естетики, невластивою нашій естраді, все ж працює на містечковому рівні. Далі були скрипкові кавери на пісню «Вчорашній дощ» з фільму «Жінка дня», «Tico-tico». Потім співачка перейшла на репертуар вітчизняних авторів, ну а потім і зовсім відійшла на другий план.

Група "Трістар"

Група "Трістар" в 1998 році стала зовсім нетиповим для нашої країни явищем. Їх перша річ «Іди» була досить зухвалим закосом під західні групи.

1998 рік, автор фото Андрій Лунін. Знімок взятий з сторінки групи на Facebook.

Колектив зібрався з тоді вже досвідченого Алматинської музиканта Сергія Чика, що має за плечима проекти «Чорний принц» і «Doublelectric», його дружини Інги Руф і ведучою 31-го каналу Аліни Мандрикін.

Розповідає засновник колективу Сергій Чик:

- Ідея створення групи належить Інге. Вона не могла спокійно дивитися на те, як у мого проекту "Doublelectric" справи починають йти в гору, а вона в цьому ніяк не бере участь. Запропонувала написати пісню для неї і Аліни - щось в стилі "Tic Tac Toe". Так з'явився перший трек "Іди" і, власне, сама група "Трістар". Відмовитися від участі в цьому починанні я, звичайно ж, не міг, тому що музиканту завжди корисно мати на озброєнні людей, що мають прямий доступ до теле- і радіо-ефіру. Можу сказати, що цю можливість ми використовували максимально.

Правда, побувши в топі всього пару сезонів, група різко зменшила оберти. Їх останні пісні вже нічим не відрізнялися від звичайної попси. Ну а в 2003 році "Трістар" і зовсім припинив своє існування, а його учасники перебралися на ПМП до Росії.

Але у вересні 2012 року несподівано було оголошено про возз'єднання колективу. Правда, Сергій Чик сказав, що це об'єднання було всього лише разовим. Про повноцінне камбек «Трістара» мови не йде.

Група "Уркер"

Уже в наш час Борис Гребенщиков сказав: «Я втомився бути послом рок-н-ролу в неритмічної країні!». Ось Айдос сагати, лідеру групи «Уркер» ця місія поки вдається. У 90-е «Уркер» став справжнім феноменом на вітчизняній естраді. Мабуть, сьогодні вони єдині, кому вдається вдало компілювати рок з казахським мелосом.

- Ми виходили з досить простий установки - у нашого народу повинна з'явитися своя улюблена група, яка співає рідною мовою, згадує Айдос сагати. - Треба сказати, що в цьому сенсі після "Дос-Мукасана" вийшов досить велику перерву. На той момент нічого подібного на музичному полі не було. Вважалося, що казахська естрада - це щось дуже радянське, офіціозне і нудно-цнотливу. Неформально і хвацько ніхто з казахським матеріалом тоді не звертався. Цим ми заслужили любов і повагу прогресивної частини молоді, тобто студентів алматинских вузів.

Треба сказати, що в той час кліпи по ТБ показували не за гроші, як зараз, а якщо пісня і кліп хороші. Вийшло, що перший же наш кліп на пісню "Ансар" (музика - Айдос сагати, слова - О.Білялов) якийсь час йшов в ефірі каналів з частотою рекламного ролика без всяких зусиль з нашого боку. Просто людям подобалося і вони просили ще.

Ну і потім був «Науриз». Пісня, що називається, вистрілила. Люди співали її хором на вулицях! А народилася вона хвилин за 40 ...

Рахат Турлиханов

Рахат Турлиханов - ось вже дійсно фігура, яка на зламі десятиліть була втіленням нової епохи народжується казахстанського шоу-бізнесу. Саме Рахат породив цілий напрямок на казахстанської естраді, найяскравішим представником якої сьогодні можна назвати співака Айкин.

Імідж самотнього романтичного співака припав дуже до двору - 15-17-річні дівчатка буквально верещали при його вигляді. Юний співак був з відомої родини: дядько Даулет Турлиханов - знаменитий спортсмен, на той момент був депутатом Мажилісу Парламенту. Батько Кайрат Турлиханов - митник, очолював «Бахти». До речі сказати, РахатТурлиханов - один з перших співаків, хто всерйоз намагався пробитися на російську естраду. Для того, щоб розкрутити Рахата в Росії, додавалися найпотужніші сили - важка артилерія російського шоу-бізнесу в особі Костянтина Арсенева і Юрія Айзеншпіса. Але, на жаль, це не вдалося. На MTV Росія його кліп не сприйняли. На 1999- 2001 роки припав пік популярності Рахата, потім слава зійшла нанівець. Ім'я Рахата Турлиханова спливло у зв'язку зі скандалом, в якому фігурувала казахстанська дипмісія. Рахат став рекордсменом за кількістю штрафів за порушення ПДР. Колишня зірка естради служив в посольстві третім секретарем. У минулому році Турлиханов очолив Департамент молодіжного підприємництва НЕПК "Союз Атамекен".

Група "Алан"

Сьогодні в масовій свідомості казахстанців ця група майже забута, а тим часом в 90-е критика називала їх самим стильним казахським бойз-бендом. Група «Алан» утворилася ще в 1990-му, в їх складі були діти учасників легендарного ВІА «Дос-Мукасан» Мурата Кусаінова і Бахит Джумаділова (Данияр і Даурен відповідно). Тоді їх називали «Мукасанятамі». Але особливим успіхом цей проект не увінчався.

- Наша група тоді складалася з п'яти чоловік, - розповідає Данияр Кусаінов. - Я грав на клавішних, разом зі мною - Даурен Джумаділов (соліст), Асан Нургазінов (гітарист), Нурлан Макашев (барабанщик) і Серік Іслям (бас-гітара). Проіснували в такому вигляді 2 роки. Навіть встигли відзняти відеоролик на пісню «На мене ти не дивишся». Після закінчення інституту хлопці роз'їхалися по різних містах. А в 1997 році ми знову зібралися - Даніяр, Асан і Нурлан. І аж до 2002 року ми виступали як група «Алан». Я завжди слухав «Бітлів», Bee Gees, Стіві Вандера, а у Асана кумиром був Володимир Кузьмін. Ці наші пристрасті і вплинули на музику, яку ми писали.

Всього група випустила 6 кліпів, але запам'яталися лише «Жiгiттер Жири» і «Тільки ти». Перший кліп зняли за 2-3 години за ящиком пива.

- А ось кліп «Тільки ти» ретельно знімався кілька днів. Ми ніяк не могли піймати кадр із заходом на Леніна-Абая, - згадує Кусаінов. - Тоді в кліпі у нас знялася нині відома продюсер і шоу-вумен Баян Есентаева.

На початку 2000-х творча активність групи зійшла нанівець. І в 2002 році «Алан» тихо розпалися. Даніяр Кусаінов і Нурлан Макашев пішли в бізнес, а Асан Нургазінов - в науку.

Група "Дует L"

Якщо світову тенденцію на бойз-бенди казахстанська естрада вловила майже без запізнення, «дівчачих» колективів в Казахстані чекати довелося дуже довго. І в 1997 році на казахстанському небосхилі з'явився «Дует L», що складався з фіналісток славетної «Ранкової зірки» Людмили Кім і Лариси Іванової.

Імідж простих сучасних дівчат полюбився казаха, і дівчата були бажаними гостями на всіх концертах. Можливо, вони так би і зійшли з естради, якби не одне але ... У 1998 році в Москві розпалася група «Схід», на той час відома по хітам «Міражі», «До зустрічі». Вірніше навіть сказати не розпалася, а розкололася. Продюсер колективу Олександр Тлумацький, який пізніше стане відомим як «папа Децла», запропонував співати в групі «Схід» дівчатам з «Дуету L». Найпомітнішою піснею тих років стала «Донна Осінь», але в подальшому співпраця також не заладилося. І в 2001 році оновлений «Схід» перестав подавати ознаки життя. Лариса Іванова ще намагалася просунуться на російському ринку під псевдонімом Іскра - її кліп «Зима» навіть розкручувався на ще процвітаючому тоді MTV. Але з часом і вона повернулася на батьківщину.

Сьогодні "Дует L" здійснив успішний камбек і переспівує не тільки старі пісні, а й випускає нові. У 2011 році дівчата вистрілили піснями "Алма-Ата" і "Love Story".

Група "Мотор-Роллер"

Про нелегку долю рок-н-ролу в Казахстані знає, мабуть, кожен, хто хоч скільки-небудь серйозно намагався займатися рок-музикою в нашій країні. Величезна кількість груп, якщо і з'являлося у нас на сцені, настільки ж швидко гасли без сліду. Але є і приємний виняток і називається воно "Мотор-Роллер". Успішно стартувавши в 90-е з піснями «Алма-Ата», «Літак», «Від Бішкека до Алма-Ати», вони і до цього дня є однією з найбільш ветераном рок-груп Казахстану, хоча і їх шлях на небосхил був досить нелегкий і тернистий. Згадує фронтмен колективу Ільяс аутів:

- Все почалося з вітру у мене в голові, я не знав, чим я буду займатися. За вдачею я був не надто працьовитий чоловік - більше тягнуло до спілкування з друзями. Я підробляв у газеті, навчався на журфаку, студентське життя було в самому розпалі. І тут один запропонував створити рок-групу. А про це я давно мріяв, людина в 18-20 років особливо ні про що не замислюється, він адже думає не головою, а серцем. Ми мріяли грати як "Бітли" або "Роллінги". Може бути, мене врятувало те, що я багато чого не знав - якщо б на мене вивалили все, що мені доведеться пережити, не знаю, як би я на це відреагував.

Все-таки дійсно, новачкам щастить. Ми стали співати, у нас з'явилися нехай старі радянські і НДР-івських гітари, почали репетирувати. А в 1994 році ми з піснею з фільму «Людина-амфібія» посіли друге місце в телеконкурсі «Музичне казино».

Взагалі, в країні в 90-е було не до музики. Люди думали про хліб насущний, дуже важке був час. Особисто для мене 90-е асоціюються з вічної взимку - пам'ятаю, я навіть влітку не міг зігрітися. Платили нам смішні гроші: по 5 доларів за концерт. Після вже підняли до 20 - смішно говорити, але тоді це було справжнім святом.

При цьому, відчуття свободи всім нам кружляло голову! Скільки цікавих проектів було на радіо, на ТБ! Їх вели наші хороші друзі: Женя Бичков, Ноель Шаяхметов, покійний нині Костя Іванов. Навіть я підробляв на ТБ, у мене була дитяча передача. Ми там дуріли, у свій час знімали дитячі пародії на мексиканські серіали!

Вже до кінця 90-х утворилося чимало рок-н-рольних і джазових команд. Ми стали ділити клуби, з'явилася можливість заробляти на цьому. Але потім нас почали витісняти «фанерники». Співати вони не вміють, але в плані шоу і «лизання дупи» майстерності хоч відбавляй. У них дуже добре цей рефлекс спрацьовує. У тих, хто творчістю займається, є принципи. А у них принципи відсутні - це ми спостерігаємо на екрані, коли включаємо канали. Торжество вульгарності і бездарності. Ці люди в якомусь маленькому світі живуть - кого ні питаю, їх ніхто не дивиться, ніхто не знає, але при цьому вони постійно «в ящику». Якщо раніше у артистів, вихованих радянською школою, були імперські амбіції, відповідно, і імперський рівень, то зараз він впав до аульной-містечкового з усіма наслідками, що випливають.

Олександр Цой

Пісню «Динара», кавер-версію знаменитої «Venus» групи «Shocking Blue» (в народі - «Шизгара») в кінці 90-х співав, мабуть, все місто. А «Похилий місто» на якийсь час і зовсім став неофіційним гімном південній столиці.

- Історія успіху «Дінари» почалася з одного збірного концерту в Алмати. Одна співачка виконувала відому «Шизгара», а я в цей час чекав своєї черги за сценою, - згадує Олександр Цой. - Мені сподобалося, як пісня була переспівати, і я подумав: добре б написати до неї прикольний текст російською мовою. Спочатку «героїнею» пісні повинна була стати Гульнара, але у мене вже була пісня «Гуля з Алмагуля», і щоб не виникло плутанини, я перейменував героїню в Динару. Тоді я познайомився з Шинар Дюсенбеновой, яка знімалася в першому казахстанському серіалі «Перехрестя» і була дуже популярна. Я запропонував їй знятися в кліпі, де в неї за сюжетом був закоханий маленький хлопчик. Це були дуже легкі і веселі зйомки, ми прямо на ходу придумували сценарій кліпу. «Динара» стала дуже популярною, в 1997-му вона стала найкращою дитячою (!) Піснею за версією телеканалу «Хабар», а в 2001-му вона завоювала нагороду «Пісня десятиліття». До неї вже були «Гуля з Алмагуля» і «Алмаатинский рок-н-рол», саме рок-н-рол, що називається, «вистрілив». Після нього мене почали впізнавати на вулицях. У 1998-му році я написав пісню «Похилий місто», в яку я постарався вкласти всю свою любов до цього прекрасного міста. У тому ж році «Похилий місто» здобув перемогу в конкурсі на кращу пісню про Алмати. Це була перемога серед 800 заявок!

Якщо в 90-е Олександр був щасливим автором-виконавцем, то в 2000-і роки він, як і багато, став жертвою платній ротації.

- Я просто співав і ніколи цілеспрямовано не пробивався на естраду. Зараз виступаю з групою, але вже без ротації на ТБ, працював в піарі, зараз пишу книги. Моя перша книга вийшла в 2005-му, в цьому році планую другий випуск. За стилем це записні книжки на зразок тих, що писали Сергій Довлатов і Анатолій Мариенгоф.

Про те, як позитивно позначалася на нашій естраді незацікленность на прибутку від артиста, згадує і музичний критик Роман Райфельд:

- У чому особливість і унікальність естради 90-х, так це в тому, що артисти з'являлися практично з нізвідки. Індустрії просування артистів не було, і ми не мали такого шаленого кількості «конвеєрних» одноденок. Ще були живі радянські традиції, коли на естраду потрапляли через фестивалі. Багато хто пам'ятає «Голос Азії» і «Жас Канат», звідки вийшло чимало груп. До речі, саме «Голос Азії» допоміг запалитися, а потім і згаснути групі «Роксонакі». Я вважаю, що це була найкраща інновація в нашій музиці в 90-х і по мірі оригінальності, творчої потужності і музичного змісту сила «Роксонакі" не перекрита досі. Звичайно, зараз є цікаві хлопці з «Buhar Jerreau», але все одно їм далеко до «Роксонакі».

Масово в теле- і радіоефір казахстанські виконавці пішли тільки після закону про просування вітчизняних артистів в ефірі - тоді ще було не важливо, якою мовою. Тільки після цього канали та радіостанції стали звертати увагу на наших артистів - в ті роки в основному крутились західні і російські виконавці. Перша хвиля вітчизняного продукту пішла на радіо і ТБ в 1992-1995 роках. Була ще програма «Драбина» на тоді популярної радіостанції «Тотем» з Тахмина Кібірова. Мабуть, все найвідоміші артисти тих років пройшли через ту передачу.

Взагалі, тоді навіть слова "ротація" ще не існувало. Ще не було музичних телеканалів, а були лише музичні телепередачі «X-TV», «Музичний канал 31», куди кліпи наших артистів бралися абсолютно безкоштовно. Тільки в кінці 90-х на естраду масово поперли дружини, коханки, діти олігархів, стали знімати кліпи і розміщувати їх в ефірі за гроші. Потрібно сказати, що на цих кліпах піднялося узбецьке кіновиробництво - бо через дешевизну павільйонів і устаткування на «Узбекфільм» майже всі наші «зірки» знімали свої кліпи там. З 90-х років і до цього дня велика розкіш для казахстанських артистів повноцінні великі гастролі. Не варто плутати їх з тієї-бізнесом, який процвітає пишним цвітом, незважаючи на заяви деяких, що у нас його вже майже немає. Великі концерти донині може собі дозволити Алмати і Астана. Остання багато в чому за рахунок підтримки держструктур.

У 90-ті роки гонорари зірок були дуже малими, а про таке явище, як райдер, багато і зовсім не чули. Але з тих же пір у організаторів концертів та корпоративів йде порочна практика запрошувати російських зірок середньої та нижчої ланки за великі гроші. Але останнім часом намітилася цікава тенденція - Росію все частіше витісняє Україна - рівень їх артистів на порядок вище, відповідно і вартість теж. Але тут послуга відповідає ціні і останнім часом в Казахстані це все частіше розуміють і «замовляють» українських артистів замість російських.

Все ж ті роки дали нам багато цікавих імен. Цікаво спостерігати за тими, хто і сьогодні тримає планку. Таких небагато, але вони є. Перш за все це Батирхан Шукенов - він завжди цікавий, у нього вимогливе ставлення до якості матеріалу, причому неважливо, грає він в «Арае», співає в «А-Студіо» або виступає сольно. З казахскоязичних це, мабуть, «Уркер» і Нурлан Албан. Думаю, такого високого рівня у нас не досягав ніхто. А «JCS» (хоч основний підйом їх доведеться на 2000-ті роки), думаю, могли б і зовсім вийти на міжнародний рівень.

Багато хороших починань 90-х в «нульові» знищив горезвісний конвеєр, коли артисти перетворилися в просто засіб для заробляння грошей. Навіть «одноденки» роблять щось, намагаючись заявити про себе, але в конвеєрі зацікавлені «Карабас-Барабас», які вичавлюють всі соки з молодих виконавців, викидаючи їх потім, як відпрацьований матеріал. І в основному вони залишаються співаками однієї пісні.

Не турбуйтеся, якщо не побачили тут своїх улюблених співаків - ми продовжимо цю тему в майбутніх репортажах.

Якщо ви знайшли помилку в тексті, виділіть її мишкою і натисніть Ctrl + Enter