Влад Шутов розповідає про те, як знімати танець хастл

Фотозйомка танців, або Як домогтися в кадрі емоційного заповнення

Володимир Нескоромний

Головний редактор сайту alphapro.sony.ru

Танці знімати надзвичайно складно. Непосвяченим це здасться, що раз - і готово. Гучна музика, яскраві костюми, красиві пластичні рухи. Здається, справжній скарб для фотографа будь-якого рівня, тим більше початківця. Бездонне джерело геніальних і суперпродаваемих знімків. Сиди, натискай на спуск і створюй шедеври. На практиці після перших же кадрів настає розчарування - страшна мішанина. Де руки? Де ноги? Де вся краса? Любителі скаржаться на відсутність професійної светосильной оптики, а професіонали ... просто скаржаться.

Танцювальна культура була присутня в нашій країні завжди, але була представлена ​​в основному трьома напрямками: спортивні бальні танці, народні танці і «щось незрозуміле» на дискотеках будь-якого рівня. В початку 90-х років до нас стали проникати т.зв. західні течії, в цю область стали залучатися старші покоління, яким раніше з якихось незрозумілих міркувань було непристойно танцювати. Так сформувався напрям соціальних танців - social dance.

Раніше у нас танці асоціювалися в основному з «спортивної десяткою», і якщо ти не потрапив в танці «в шість років», значить, в будь-якому іншому віці "буде вже пізно». Соціальні танці в 1990-х роках зробили справжню революцію. Виявилося, що танцювати можна в будь-якому віці, причому виходить красиво, видовищно. Для багатьох у віці 20-30 років це стало справжнім відкриттям. Сальса, бачата, меренге, мілонга, мамбо, аргентинське танго, фламенко - від назв паморочилося в голові, танцювальні студії відкривалися пачками, інформаційні майданчики рясніли оголошеннями: «Набираємо ...».

Хастл в цій ситуації зайняв особливе положення. Серед соціальних танців він став універсальним, оскільки його можна було танцювати майже під будь-яку швидку музику, в той час як сальса і бачата, наприклад, вимагали особливих латиноамериканських мелодій. Хастл перетворився в універсальний дискотечний парний танець.

Ведення в парі, базові рухи і фігури нагадують джайв, що входить в спортивну десятку. По суті, хастл можна розглядати як полегшений джайв. Хастл представляють як легкий для навчання танець. Дійсно, це так, але тільки на початковій стадії, коли відбувається вивчення основних (простих) фігур. Далі все набагато складніше - складні фігури, складну взаємодію в парі, підтримки. Саме тому в хастл приходить так багато бальников. У них є хороша підготовка, і вони швидко схоплюють. У хастлі є простір для творчості, а на хастл-вечірках немає прискіпливих суддів.

Все це перетворило хастл в унікальне джерело приголомшливих знімальних сюжетів. Динамічні рухи, швидка зміна фігур, буря емоцій - фотографу залишається тільки встигати відслідковувати, що відбувається. Але як любителю почати фотографувати хастл?

Наприклад, в Москві щотижня проходить кілька хастл-вечірок. Причому не тільки у вихідні дні, а й у будні. Для початку можна просто відвідати таку дискотеку без фототехніки, щоб зрозуміти, що взагалі таке хастл. Дівчатам-фотографам буде легше, оскільки досвідчені партнери, як тільки зрозуміють, що вони новенькі, відразу почнуть навчати їх. Але і молодим людям не варто впадати у відчай. Підходьте самі, просите показати основні рухи.

За півтори-дві години можна цілком вивчити основи і отримати задоволення від танцю навіть на такому початковому рівні.

Коли ви покинете танцювальний зал, швидше за все, зрозумієте, що влаштовувати тут тривалі фотозйомки, та ще й з професійною технікою (або напів), в принципі, неможливо. Без спалаху там нічого робити, а зі спалахом ви будете як біла ворона. Що робити?

Кілька років тому любителі хастла стали проводити свої імпровізовані дискотеки на Пушкінській набережній Москва-ріки, на відкритому повітрі (open-air). Для городян і гостей столиці це стало незвичайним явищем. Адже раніше танцюючих під відкритим небом можна було зустріти хіба що в Парку «Сокольники». Але там малорухливі пенсіонери, а тут молодь публічно витворяє таке ... Справжні «брудні танці».

Без назви. З проекту «Dance Relations»

Без назви. З проекту «Dance Relations». 1/1600 c, f / 2.8, f = 155 мм, ISO 1600, автобаланс білого; травень, близько 9-ї години вечора, дистанція 7 м

Без назви. З проекту «Dance Relations». 1/800 c, f / 2.8, f = 200 мм, ISO 6400, ручний баланс білого; серпень, близько 3 години дня, дистанція 2,60 м

Без назви. З проекту «Dance Relations». 1/640 c, f / 2.8, f = 123 мм, ISO 2000, ручний баланс білого; травень, близько 9-ї години вечора

Без назви. З проекту «Dance Relations»

Без назви. З проекту «Dance Relations». 1/500 c, f / 2.8, f = 200 мм, ISO 4000, ручний баланс білого; червень, близько 9-ї години вечора

Без назви. З проекту «Dance Relations». 1/500 c, f / 2.8, f = 200 мм, ISO 4000, ручний баланс білого; червень, близько 9-ї години вечора

Без назви. З проекту «Dance Relations». 1/640 c, f / 2.8, f = 125 мм, ISO 6400, ручний баланс білого; серпень, близько 8 години вечора

Без назви. З проекту «Dance Relations»

Без назви. З проекту «Dance Relations». 1/800 c, f / 3.2, f = 200 мм, ISO 1250, ручний баланс білого; липень, близько 9-ї години вечора

Всіх людей, напевно, можна розділити на дві категорії. На тих, хто вміє і любить танцювати, і на тих, хто не вміє і не любить танцювати. Докладним психоаналізом ми не будемо займатися, але факт залишається фактом. У танці приходять нерідко самі брутальні чоловіки. Безумовно, початковим мотивом може виступати елементарне «а піду-но я познайомлюсь». Але потім вони починають занурюватися в танець і ... залишаються в ньому. За аналогією з приказкою «чоловіків багато, а кар'єра одна», можна сказати «танцювальні партнери приходять і йдуть, а танцювальна кар'єра залишається». Загалом, парадигма змінюється. Вони починають шукати не просто дівчину, але ту, яка танцює краще за всіх. А потім шукають просто кращу партнерку.

Вербальні мови досить добре вивчені. Візуальну мову, який останнім часом застосовується людьми все більш активно, тільки освоюється. Мова тіла, який використовують танцюристи, можна назвати невивченим.

Саме тому коли ми дивимося на (добре) танцюючі пари, ми стоїмо, заворожені, і не можемо зрозуміти, що ж саме нам подобається, що там відбувається ...

А нас вражають емоції, які танцюристи висловлюють у вигляді рухів тіла (рухів) в танці. І повертаючись до висловом «брудні танці», який став крилатим після виходу в 1987 році фільму «Брудні танці» за участю Патріка Суейзі і Дженніфер Грей, зауважимо, що слово «брудні» тут означає не «вульгарні», але саме «емоційні». Справжні танці є «найбруднішими».

Дискотеки на Пушкінській набережній Москва-ріки унікальні тим, що тут не потрібно платити за глядацький квиток. Приходь і дивись, скільки бажаєш. Фотографу можна не питати дозволу на зйомку. Танцюристи знають, що їх можуть фотографувати, але це їх анітрохи не бентежить. Ідеальне місце. Немає входу і виходу, немає стін та стелі. Громадське місце. Все, що тут відбувається з людиною, не може становити «таємницю приватного життя». Можна фотографувати спокійно, порушення недоторканності приватного життя не відбувається.

Інша справа, якщо фотограф цілеспрямовано знімає одну і ту ж пару протягом кількох годин, днів, тижнем, а то і місяців. Подібні дії можна розцінити як «збір відомостей про приватне життя», що вже заборонено законом. Однак адекватний людина не буде доводити справу до подібних підозр, а вибере момент, щоб підійти до пари, представитися і домовитися про все.

вперше Влад Шутов з'явився на Пушкінській набережній кілька років тому з досить простою метою - познімати рух. Перші ж досліди показали, що для отримання бажаного результату потрібно було зрозуміти, а що, власне, відбувається на танцмайданчику. Довелося приділити трохи часу на вивчення рухів, постатей, траєкторій переміщень пар. В результаті він зміг з деякою часткою ймовірності прогнозувати той чи інший рух і чекати, поки пара сама заповнить кадр з потрібним композиційним рішенням. Звичайно, виходило не все ідеально, але напрямок було обрано вірне, залишалося тільки послідовно рухатися вперед.

Головне, що Влада Шутова зачепили приголомшливі емоції, які виникають в танцювальній парі. Тоді й народилася ідея проекту «Dance Relations» ( «Відносини в танці»), який триває донині. Влад прагнув передати нам не точну техніку рухів і виконання фігур, але то емоційне наповнення, яке присутнє в парі, що, врешті-решт, і породжує у глядачів відчуття «брудного танцю».

Згодом Влад Шутов став більше уваги приділяти великим планам - портретам. Знімав з невеликою глибиною різкості (f / 2.8-3.5), щоб відокремити портретованих від фону. Довгий фокус (f = 150-200 мм) при невеликій відстані до об'єкта (3-5 м) зажадав використання точкового фокусування, що стежить автофокусу і серійного режиму зйомки (2-3-4 кадру). Витримка виставлялася від 1/400 до 1/1000 c.

Як правило, танцюристи починають збиратися не раніше сьомої години вечора, основна маса підтягується до восьми, а то і на дев'яту годину. Потрібно стежити, коли пари, розім'ялися, починають буквально запалювати. Важливо не упустити таких танцюристів, оскільки їх підйом може тривати кілька мелодій залежно від фізичної підготовки, після чого вони зменшать темп, підуть відпочивати, а то і зовсім почав збиратися додому.

Звичайно, краще залишатися непомітним (телеоб'єктив!). З одного боку, навіщо демонструвати парі, що ви їх знімаєте, з іншого, дуже легко зруйнувати інтимну атмосферу. Танцюристи почнуть або бентежитися (початківці), або, навпаки, візьмуться працювати на фотографа (просунутого рівня). Повірте, деякі це роблять дуже добре, оскільки є практика змагань. І театральну награність ви можете помилково прийняти за щирі емоції. В обох випадках природність буде загублена.

Ну, а якщо вирішили розкритися, то спокійно підходите, представляйтесь і домовляйтеся. танцюристи люди контактні, фотографів люблять, оскільки хочуть отримати дійсно гарні знімки своєї пари. Шедеври в їх портфоліо можна перерахувати по пальцях. Тому вони, як правило, погоджуються.

Які будуть ще поради? Влад Шутов рекомендує уважно стежити за освітленням. Вечірнє сонце, штучне освітлення - зміна відбувається швидко. Під час зйомки він використовує тільки ручний режим експозиції, на автоматику намагається не покладатися.

Фотографувати танці в Москві на Пушкінській набережній можна нескінченно, і завжди будуть виходити різні результати. Склад учасників періодично змінюється. Новачки вдосконалюють техніку, покращують фізичну підготовку і поступово починають виглядати набагато цікавіше. У будь-якому випадку кожен фотограф знайде тут масу цікавих сюжетів.

Alpha-поради. Вивчайте руху, фігури, траєкторії переміщення пар. Навчіться прогнозувати руху і чекати, коли пара заповнить кадр. Намагайтеся передавати не тільки точну техніку рухів і виконання фігур, але також емоційне наповнення, яке присутнє в парі. Приділяйте увагу великим планам - портретам. Уважно стежте за освітленням. Не покладайтеся лише на автоматику, використовуйте ручний режим експозиції.

Додаткову інформацію про хастлі шукайте тут: www.hustle-center.ru

схожі статті