Грецька - Життя в трьох хвилинах

Греки розуміли танець дуже широко, розглядаючи його і як гімнастику, засіб оздоровлення тіла, і як мімічне мистецтво. До танців відносили хід драматурга Софокла на чолі процесії оголених юнаків по Афінам після перемоги при Саламіні, жонглювання і акробатику, військову муштру, похоронні і весільні процесії і розмірені, строго одночасні жести і рухи хору в трагедії. Потреба в танці обумовлена ​​самою природою людини, його внутрішніми ритмами, але греки прагнули також до ідеальної красі, яка досягалася шляхом стилізації. Оскільки греки вірили, що танець подарований людям богами, вони проявляли великий інтерес до езотеричних культів, в яких істотну роль грав танець. Крім оргиастических танців, пов'язаних з певними ритуалами, стародавні греки любили урочисті процесії, особливо пеани, які являли собою рід ритмічно організованого ходи на честь того чи іншого божества зі співом урочистих гімнів. Важливу роль грали танці в орфических і елевсінських містерій.

Оргиастические танці на честь бога родючості Діоніса поступово склалися в певну церемонію - Діоніса. Для них спеціально навчалися танцівниці, що зображували менад, і танцюристи, що зображували сатирів; відповідно до міфом це була свита Діоніса. Загальний танець - дифірамб, що виконувався в дионисийских святах, став джерелом давньогрецької трагедії. У танцю, що розвивалося в рамках давньогрецької трагедії, спостерігається кілька періодів, що відповідають різним етапам розвитку самої драматургії. Танець в складі трагедії (еммелія) був досить повільним і величним, а жести в ньому (хірономія) - широкими, великими, легко сприймалися публікою на великих аренах, де ставилися трагедії. Танець в старій комедії називався Кордаков і був, відповідно до духу уявлення, розгнузданим і непристойним. Танцюрист крутив животом, бив себе по п'ятах і сідницях, стрибав, бив себе в груди і по стегнах, тупотів ногами і навіть бив партнера. Сікінніс - танець сатирів, насичена акробатичними елементами, перевершила кордак у відвертому безсоромності. З поширенням християнства обидва танці зникли. Улюбленою розвагою стародавніх греків були трапези в дружньому колі - симпозіуми. У них брали участь професійні танцюристи. Розписи грецьких ваз зображують куртизанок (гетер), танцюючих під звуки флейти, в той час як глядачі спостерігають за танцем і навіть приєднуються до нього.

Танці Північного Кіпру. У народній культурі Кіпру є 5 видів традиційних танців: Karsilamas, Sirtos, Zeybeks, Ciftetellis & Arabiyes і Topical Dances.

Karsilama, що перекладається з турецького як «обличчям до обличчя» - один з найбільш експресивних парних танців. Karsilamas-чоловік намагається вразити уяву своєї партнерки, демонструючи свої здібності крутитися дзигою, пружно підстрибувати високо вгору, а також ефектно падати перед дамою на коліна. При цьому ступні, а іноді і долоні танцюристів безперервно відбивають ритм про землю, слідуючи за мінливим малюнком музики.

Sirtos - найулюбленіший танець кіпріотів, перевіряючий фортеця справжньої дружби. Коли один з танцюристів починає виконувати більш складні рухи, ризикуючи втратити рівновагу, його сусід припиняє свій танець і стає надійною опорою для одного. Один з основних ритмів, на якому засновані народні пісні - Sirtos. Це найдавніший танець. Перший танцюрист веде інших. Це основний груповий танець, який греки виконують на весіллях. На древній кераміці можна побачити воїнів, які танцюють сиртос. Зберігся напис (приблизно 300 р н.е.), де йдеться про те, що Sirtos-самий патріотичний танець.

Zeybeks - танець неквапливий, найменш травматичний спосіб для чоловіка показати свою стати, хоробрість і силу особистої чарівності. Танцюристи виконані почуття власної гідності, гордо тримають королівську поставу, зачаровуючи жінок своїм шляхетним видом.

Ciftetellis або Arabiyes - женщінскіе танці. У своїх граціозних рухах мисливця використовують весь арсенал жіночого зброї: стріляють очима, похитують головами, змахують волоссям, поводять плечима, грають стегнами.

Topical Dances - яскраві танці-наслідування навколишнього світу: звичкам тварин, сил природи; ці танці також символічно зображують різні обряди, любовні історії, смертельні сутички.

Сіртакі (грец. Συρτκι) - популярний танець грецького походження, створений в 1964 році для фільму «Грек Зорба». Він не є народним грецьким танцем, проте є поєднанням повільних і швидких версій хасапіко - старовинного танцю м'ясників, одним із символів Греції. Він був створений спеціально до фільму "Грек Зорба". Грецький композитор Микис Теодоракис написав для фільму "Грек Зорба" музику, взявши за основу традиційний танець сиртос, поширений на островах Егейського моря. Виконавець ролі Алексіса Зорбас - Ентоні Куїн - незадовго до зйомок пошкодив ногу і не зміг танцювати швидкий сиртос. В результаті на світ народився танець сіртакі - "маленький сиртос". Він починається в повільному темпі, який потім все прискорюється і прискорюється. Музика так сподобалася грекам, що сіртакі негайно став справжнім народним танцем.

Сіртакі танцюють, стоячи в лінію або, рідше, вставши в коло, і поклавши руки на плечі сусідів. Розмір - 4/4, темп зростаючий, і часто в швидкої частини танцю розмір змінюється на 2/4. Сіртакі починається з повільних, плавних рухів, поступово переходять в більш швидкі і різкі, нерідко включають стрибки і скачки.

Традиційні танці - це незамкнений хоровод, в якому все тримаються за руки. Очолює коло одна людина - ведучий. Він виконує досить складні танцювальні фігури, всілякі стрибки і кульбіти, що вимагають чималої вправності і хорошої фізичної підготовки. Всі інші роблять так звані "кроки" - менш складні рухи, які не так вже й важко вивчити.

У роботі «Мистецтво танцю його теорія і практика» Леслі Кленденен викладає грецьку систему танцю засновану на шести фундаментальних позиціях, які є основними позами людського тіла. Вони змінюються і обертаються, як надано на малюнках нижче, викликаючи кожну частину тіла, рухатися однаково. У Греції складено Алфавіт Грецького Танцю, освоївши який, кожен має можливість складати власні танці. У Грецьких танцях особлива увага приділяється навантаженні ніг для балансування. Нижче надані Шість Оригінальних Грецьких Позицій.

рис.1

Мал. 2

рис 3

рис.4

рис.5

рис.6

Перша Позиція. "Привітання" (рис.1.). Вага тіла рівномірно розподілений на двох ногах, п'яти підняті, тіло тримаємо прямо, коліна зігнуті. Руки широко раставлени в сторони, долоні вперед, і профіль тіла розташований до глядача. Погляд спрямований в бік над провідною рукою.

Друга Позиція (рис.2.). Коліна зігнуті трохи більше, ніж в позиції на ріс.1.обе руки з прямими ліктями опущені через сторони вниз (долоні на глядача). При проходці груди спрямована на глядача. Погляд спрямований в бік руки (профільна позиція). Крок зі схрещуванням ніг, коли права нога повертається права рука попереду.

Третя Позиція (рис.3.). Ноги також, як на рис.1. Вага тіла на лівій нозі, права рука зігнута в лікті кисть опущена вниз, лікоть на рівні талії. Ліва рука ведуча, вигнута в лікті кисть вгору. Долоні вперед.

Четверта Позиція (рис.4.). Ноги як на рис.2. Права нога і ліва рука назад. Ліві нога вперед, руки зігнуті в ліктях, зігнуті в ліктях, пальці рук вказують вгору, долоні в напрямку один одного.

П'ята Позиція (рис.4.). Ноги як на рис.1. Руки прямі витягнуті вперед. Долоні спрямовані одна на іншу. Погляд спрямований між руками.

Шоста Позиція (рис.6.). Ноги, як на рис.2. Обидві руки зігнуті в ліктях і підняті долонями на рівні очей. Одна долоню ближче до глядача, інша до себе, пальці на руках злегка зігнуті. Підборіддя тягнеться в низ. Погляд спрямований вниз між ліктями.

Класичний грецький танець є методом, який був розроблений Сьюзен Мітчелл-Сміт (Класичний грецький танець асоціації (CGDA) Голова 1983 - 1994) на початку 20 століття, заснованого головним чином на спадщину Греції 5 століття. Класичний грецький танець зображує не тільки історію стародавньої Греції і символи того часу - а й біль в тюремному ув'язненні, надію, виконання може бути різноманітним, від повного мовчання (як в choric) або з використанням звукових ефектів вітру, шепоту листя, дзюрчання джерела, шум на березі моря, або співом птахів.

Грецькі танці з технічного ісполеніі поділяють на:

• Kubintic (кубінтік), перестрибування з акробатичними рухами.
• Spheriatic (сферітік), ритмічні рухи, як в танці, ігри, тощо
• Orchestric (оркестрик), виконується суворо за правилами на всьому протязі танцю.
• Pyrrhic (пиррихий). Танець війни. Кожна дитина після 5 років вивчав цей танець.
• Kosmos (космос), складався з високих стрибків вгору і перестрибування через перешкоди і стіни.

Аспекти класичної грецької танцю.

Пиррихий в класичних грецьких танцях був найбільш відомий серед воїнів, був частиною основного військової освіти і в Афінах і в Спарті. Бенкет. - античний мімческій танець воїнів зображують битву, конфлікт, торжество-перемогу. У Спарті, де він виник, цього танцю вчили з раннього дитинства. Він вимагає більшої фізичної сили і точності, стійкої і міцної позиції, більш рішучу лінію рухів, різкого музичного ритму. Основними рухами є напад і захист, марш в строю, біг, стрибки. У бенкет. після кожного вдиху і руху повинні слідувати паузи для релаксації. Чергування напруженості і розслаблення є одним з найважчих, для досягнення якості ритму і потужності бенкет. Використання релаксації має важливе значення для всіх танцювальних жанрів. Ритм в пирриха задає один барабан, далі ритм розвивається і прискорюється (розбивається на п'ять або сім фраз). Танцювальні рухи повинні постійно змінюватися по швидкості і ритму рухів, створюючи справжнє дію битви.

Трагічні танці. Танці передають скорботу і втрату. Рухи грунтуються на ритуалах жалоби, ця форма танцю вимагає щирого підходу і зрілого розуміння. Траг. танець надає широкий діапазон рухів, форми, різних трагічних жестів поклоніння. У хореографії танцю використовуються ритуали знищення і поховання факелів, ритуальних конструкцій.

Choric танці. Це кульмінаційний момент класичних грецьких танців, координацію розуму, тіла і духу в одному ритмі, використовуючи всі види пересування, кроків, дизайну декорацій і жестів (перев. «Слово», «звук»).

Ритуальні танці. Танці-поклоніння грецьким богам. Рухи відігравали важливу роль у здійсненні культових обрядів в стародавні часи, доказом того є знайдені твори мистецтва, гончарні вироби залишені давньогрецької цивілізацією.

В основі стилю танець-процесія перевозить дари храму, покладання їх перед вівтарем богів. Стиль складається в основному з пішого і розміреного кроку. Обряд вимагає почуття пуаз і чутливості вираження, спокою, поважності і сакральності. Танець дає розуміння важливості використання рук як виразних засобів, і точного контролю використання ніг. Рить. танці слідували певній системі правил, в них використовувалися канонізовані ритми, пози, руху. Ритуал - це не стільки дія, скільки стан людини і світу, це сплав сил, мобілізація енергій, ідей, входження в особливі стану свідомості, в яких людині відкриваються смисли і причини речей. Споглядання священного викликає певне інтелектуальне збудження, порушується весь спектр людських емоцій.

Вакхический танець - захоплюючий і нестримний танок жінок-вакханок оспівує Діоніса (Вакха) Бога винограду, винопиття і розкутість. Рух часто вульгарні, помітні, гіперпреувелічени, відображають хмільне безумство послідовників Діоніса і відрізняється від будь-якої іншої форми танцю. Музичні ритми можуть бути різноманітними, що посилюються і хвилюючими.